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法国视觉传媒学院
ECV – Creative Schools & Community
1月3日
交互设计 | 平面设计
8,980欧元;注册费:900欧元
学费
4.0
申请难度
/
托福
/
雅思
SAT
法国视觉传媒学院
Paris, France

ECV学院建立于1984年,目前在法国有5大校区(巴黎,波尔多,南特,艾克斯.普罗旺斯,里尔),ECV校方致力于培养视觉传达和动画、数码游戏方设计的专业人才,与众多著名设计公司的紧密联系带给学生们大量、优质的的实习与工作机会,并为毕业学生颁发一级CNCP文凭,法国、中国教育部均被认可为硕士研究生文凭。ECV在国际艺术设计界亦享有盛誉,为CUMULUS(国际高等艺术设计院校联盟)成员之一,与400多所优质国际高等艺术学院有常年合作关系,学生可选择到国外进行交流或实习,另外每年有一定名额去美国纽约理工学院NYIT留学,且颁发国际双文凭。


ECV一直与市场需求相结合,并与国际各大4A及广告设计集团,及各界企业集团有着密切合作关系,如Publics Group阳狮集团、Fred & Farid Group佛海佛瑞集团、Dreamworks梦工厂、Ubisoft育碧,Louis Vuitton 路易威登,HSBC汇丰银行,AIRFRANCE法航等等。ECV课程多由是国际4A级(最高级别)广告设计公司的艺术总监授课,因此学生能实时接收到最新设计理念和方法,并给予其在找实习或者工作上的极大优势及更多机会。在设计业界,网页设计、电视(Canal Plus)、电影、动画制作(Le Chat Potté)、游戏制作(Splinter Cell Conviction) 很多作品的都出去ECV学生之手,且获得多项大奖,如Cannes Festival de la Pub, Prix Stratégie des jeunes Créatifs等),可见该校的教学质量及国际影响。

ChloéPérignon - 艺术总监 - BETC - Pantin


Maxime Prou和AdèleFavreau - 插画家和图表设计师
纽约大学的学生都跟随美国学生学习相同的课程,并从新的教学模式中受益,完全符合ECV提供的高级课程。该计划基于创新的工作室设计项目,专门针对视觉传达,广告,动画,2D和3D视频游戏的艺术总监专业课程。
本科生专业
绘图分析/绘图

推动学生表达自己的塑料和图形表达能力,同时保持观察的质量。这个模式总是存在于太空中,但鼓励学生超越古典表征。他通过更自由和更私人的方式发展自己的自主权。


纪录片学习/粗糙

字面上的“第一次扔”,粗糙是一个快速和精确的表达技巧,可以翻译一个想法,一个概念,并测试它们。通常是面部,对象和情况的工作,这将是摄影师,插画家或顾客的素描。


插图

插图可让您充分表达自己。不同于自由拖拽过程中,插图画上一个想法,旁白和音乐。使用的技术是多种多样的,重点是图像的到被摄体的相关性。每个学生发展他的个人写作,他的风格。


摄影
摄影是视觉交流的一种特权手段。这种固定光线的艺术使得有必要对绘画进行新的补充。从技术上和实践上,从历史和各个应用领域的概念上来看,它们都是在拍摄,加工和数字润饰方面进行的。

数字创作/网页设计

知道如何管理设计,一个网站的人体工程学思想和艺术方向是课程的目标。这将包括了解客户的限制,并在网站的设计中重新规划营销和沟通的期望。然后要求学生设计和建立自己的网站。


计算机图形学

计算机图形学与其软件是完成任何平面设计项目不可或缺的工具。开始使用图像编辑和合成工具,执行徽标,插图,字体管理,文本和标题组合以及执行文档所有的技巧都以练习和实例的形式来实现。


运动设计
运动设计是通过排版,图形和声音的组合来移动图形设计的艺术。学生学习掌握动画软件,可以实现动画项目,如广告剪辑,通用电影,机构电影...

视觉识别
观察并理解我们周围简单的视觉标志的意义。学会简化,将表格简化为最简单的表达,同时保持产品,品牌或公司必须代表的特征。

包装设计
学习如何设计和开发产品的容器,同时尊重与产品相关的约束和规则。调和创意的丰富性和严格的限制。观察竞争产品的创造。包装使用所有的图形学科:排版,颜色,插图,摄影和布局。

布局/编辑
了解页面中文本构成的基本规则,边距,网格,印刷灰色。布局是对文本和图像进行统一格式艺术的全面反思。构图必须协调一致,层次分明,才能清晰,快速地读取印刷介质或图形屏幕。

平面设计

平面设计是平面设计和实现的工作。所进行的项目的多样性使学生熟悉专业练习。海报上的作品,设计方法的基本方法,巩固了获得的基础,如排版,构图在页面上,插图和摄影。

研究生专业
平面设计
平面设计是平面设计和实现的工作。所进行的项目的多样性使学生熟悉专业练习。海报上的作品,设计方法的基本方法,巩固了获得的基础,如排版,构图在页面上,插图和摄影。

数字设计
学生从专业案例(产品发布,网络杂志...)的设计和建立网站和应用程序,针对每个项目,无论是在技术方面(不同的语言),还是在方面正式(不同形式)。他们将学习如何与各个利益相关者(生产,整合,发展)领导一个数字化创造和技术生产项目。

插图
插图可让您充分表达自己。不同于自由拖拽过程中,插图画上一个想法,旁白和音乐。使用的技术是多种多样的,重点是图像的到被摄体的相关性。每个学生发展他的个人写作,他的风格。

运动设计
运动设计是通过排版,图形和声音的组合来移动图形设计的艺术。学生学习掌握动画软件,可以实现动画项目,如广告剪辑,通用电影,机构电影...

交互设计

视觉传达

观察并理解我们周围简单的视觉标志的意义。学会简化,将表格简化为最简单的表达,同时保持产品,品牌或公司必须代表的特征。

包装设计

学习如何设计和开发产品的容器,同时尊重与产品相关的约束和规则。调和创意的丰富性和严格的限制。观察竞争产品的创造。包装使用所有的图形学科:排版,颜色,插图,摄影和布局。

艺术指导/广告设计
在媒体宣传活动之前,有一个重要的步骤就是反思艺术方向的创意策略。从简单到实现的运动,学生对运动的视觉方面负责,它提供了一个真正的艺术总监的工作,在专业的情况。

版式创作
对字体的掌握,写作的本质,对于任何视觉创作来说都是必不可少的,它是它的灵魂。版式与图像互补,赋予了创作的个性。每个印刷字符本身就是一个表格,一张图纸。它必须清晰可辨,并强化整个创作的整体概念。

编辑/布局
了解页面中文本构成的基本规则,边距,网格,印刷灰色。布局是对文本和图像进行统一格式艺术的全面反思。构图必须协调一致,层次分明,才能清晰,快速地读取印刷介质或图形屏幕。
本科生录取要求

BAC文凭获得者,年龄至少17岁以上,可以进入预备班学习一年

-受过专业美术培训的学生,通过专业考试可以进入专业学习


本科生作品集要求
研究生录取要求

-受过专业美术培训的学生,通过专业考试可以进入专业学习

研究生作品集要求
申请经验

Prépa-Art和Prépa-Animation的教育计划每周有三十个小时的课程,分为主要专业:

旨在发展分析绘画的基础,生活模式,外部素描的艺术教育。它也有助于发展个人的写作和风格。

发现的研讨会,让您可以介绍在ECV之上的周期中提出的不同领域。

普通教育为学生提供了发展艺术和历史文化的机会。

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